Un guitariste qui a influencé Rory, et qui était pour lui le guitariste ultime: Anders Segovia.



Andrés Torres Segovia, marqués de Salobreña (21 février 1893 à Linares, Espagne – 3 juin 1987) fut un guitariste classique espagnol. Segovia déclarait qu'il avait « sauvé la guitare des mains du flamenco bohémien », et mis en place un répertoire classique pour lui donner sa place dans les salles de concert.
(Wikipédia).



Rory Gallagher admirait au-delà les guitaristes espagnols de flamenco. Il se disait lui-même un "joueur de flamenco contrarié". Il a même joué et enregistré du flamenco, avec le guitariste Juan Martin ("Flight To The Paradise", paru sur le recueil acoustique posthume Wheels Within Wheels:

Dans le panthéon personnel de Rory Gallagher, les guitaristes acoustiques sont à l'honneur. Outre Bert Jansch et Davey Graham, il éprouvait en effet une grande admiration pour le guitariste de folk anglais Martin Carthy.



Martin Carthy est un précurseur du folk anglais, il a inspiré Rory mais aussi Bob Dylan entre autres. Il a été de totues les grandes aventures du folk britannique, avec le groupe Steeleye Span notamment.



Rory enregistrera en 1994 avec Martin Carthy le titre Pratcha Dubha, disponible officiellement sur le recueil Wheels Within Wheels paru en 2003.

Une des premières influences de Rory, le bluesman Big Bill Broonzy:



"Big Bill Broonzy est un guitariste et chanteur de blues américain (28 juin 1893, Scott (Mississippi) - 15 août 1958, (Chicago) dont le patronyme est William Lee Conley Broonzy.

La guitare est introduite aux États-Unis par les vaqueros mexicains venus travailler au Texas. Elle devient très rapidement l’instrument de prédilection des musiciens et chanteurs de blues dès le début du XXe siècle. Né dans une famille nombreuse de paysans, le jeune William Lee Conley, dit plus tard Big Bill Broonzy, joue d’abord du violon et du banjo lors des mariages et des fêtes familiales. Mais c’est en tant que guitariste qu’il commence sa carrière au milieu des années vingt à Chicago, enregistrant ses premiers 78 tours en 1926. Deux ans plus tard, il connaît son premier grand succès avec "Big Bill Blues", qui lui assure une réputation qui durera jusqu’à sa mort.

Il enregistre plus de 300 faces de disque en vedette et autant en qualité d’accompagnateur d’autres grands bluesmen (Washboard Sam, Jazz Gillum, Memphis Slim, entre autres). Chanteur à la voix forte, claire et prenante, au ton déclamatoire, il est un guitariste complet, véloce et bondissant dont le style innovant sera abondamment imité. Son immense talent et sa personnalité chaleureuse le rendent populaire auprès de la communauté noire de la ville de Chicago, pendant la période (1930-1942) qui représente l’âge d’or du Chicago blues. Après la guerre, son style devient moins fruste, plus policé, urbain et électrifié. Il est l’un des premiers bluesmen à venir en Europe et notamment en France (1951), et nul autre que lui n’aura eu plus d’importance pour la propagation du blues au moment où celui-ci semblait en voie de disparition. Doté d’un remarquable sens commercial, il abandonne alors sa guitare électrique et sa section rythmique pour revenir à la formule soliste des origines et il est présenté comme « un laboureur noir du Sud » ou comme « le dernier des bluesmen vivants » interprétant les vieux chants folkloriques du Sud. Dans le disque "Hollerin’ and Cryin’ the Blues" (enregistré en France), il chante le célèbre "Baby please don't go", des « traditionnels » comme "John Henry" ou le "spiritual" "Nobody Knows". Figurent également des extraits d’un de ses concerts à la salle Pleyel avec la participation du grand pianiste Blind John Davis.

Ce grand créateur du blues meurt en 1958 un peu oublié dans la Cité des vents (Chicago) mais salué par toute la presse dans une Europe qui s’est mise à l’heure du « blues revival"

Source: Wikipédia.

Voici Big Bill Broonzy interprétant "Hey Hey":



Et voici une version live d'un titre de Big Bill Broonzy, "Banker's Blues":, reprise parue à l'origine sur l'album Blueprint:

amusant de voir combein le version de Rory fait beaucoup plus blues que celle de Broonzy qui a tout des standards du rock !!

Rory aura été très influencé au début de son apprentissage par le chanteur et guitariste de blues et de folk Leadbelly, qu'il a découvert débord via les reprises faites par Lonnie Donnegan.

Leadbelly (« ventre de plomb », parfois orthographié Lead Belly), né Huddie William Ledbetter à Mooringsport, Louisiane, probablement le 23 janvier 1885, est mort à New York le 5 décembre 1949.



Leadbelly est né de Wesley et Sally Ledbetter dans une plantation près de Mooringsport en Louisiane. À l'âge de cinq ans, il déménage avec sa famille pour Leigh, au Texas. Il y reçoit son premier instrument, un accordéon offert par son oncle.

Vers 1905, il prend son indépendance et gagne sa vie comme guitariste et occasionnellement comme ouvrier. En parlant de sa jeunesse, Leadbelly prétendra plus tard qu'il lui arrivait de coucher avec huit ou dix femmes par nuit.

Les années de prison jusqu'à sa découverte par Lomax

L'esprit vantard de Leadbelly ainsi que son penchant pour la bagarre lui valent quelques déboires avec la justice et, il est envoyé dans une prison du Texas pour la seconde fois, après avoir tué un homme lors d'une rixe, en 1918. Condamné à vingt ans de prison, il est libéré seulement sept ans après son incarcération. La légende dira que sa libération est due à une chanson qu'il a écrite pour le gouverneur Pat Neff, mais en réalité Leadbelly est libéré pour bonne conduite.

En 1930, Leadbelly est de nouveau en prison, mais cette fois en Louisiane, pour tentative de meurtre. C'est en prison, en 1933, qu'il est découvert par les musicologues John et Alan Lomax, qui sont séduits par son talent. Ils enregistrent alors des centaines de chansons à l'aide d'un équipement mobile pour la Bibliothèque du Congrès. L'année suivante, Leadbelly est à nouveau gracié, grâce à une pétition remise au gouverneur de Louisiane, O. K. Allen, par les Lomax.

Après la prison:

Redevable envers les Lomax, Leadbelly autorise Alan à le prendre sous son aile et, à la fin de l'année 1934, il part avec lui pour New York, où il trouve la célébrité mais pas la fortune. En 1935, il épouse Martha Promise et commence à enregistrer avec l'American Record Corporation, mais ne remporte qu'un succès commercial modéré, en partie parce que le label insiste pour qu'il enregistre des chansons de blues, alors qu'il est plus connu pour des morceaux de folk. Le couple se retrouve avec des problèmes d'argent.

En 1939, il est de nouveau emprisonné pour des violences. À sa libération en 1940, Leadbelly retrouve la scène montante du folk de New York et se lie avec Woody Guthrie et le jeune Pete Seeger. Entre 1940 et 1945, il enregistre pour RCA, pour la Bibliothèque du Congrès et pour Moe Asch, le créateur de Folkways Records. En 1944, il réalise ses meilleurs enregistrements pour Capitol Records en Californie.

En 1949, il entame une tournée en Europe, mais tombe malade avant son terme. On lui diagnostique une sclérose latérale amyotrophique, dont il meurt à la fin de l'année à l'âge de 64 ans. Il est inhumé au cimetière Shiloh Baptist Church, à Caddo Parish, près de Blanchard en Louisiane.

Leadbelly était un maître de la guitare à 12 cordes et avait une voix aiguë et puissante. Son morceau le plus connu, Goodnight Irene, a été au hit-parade en 1950.

(Source: Wikipedia: http://fr.wikipedia.org/wiki/Leadbelly)

Rory Gallagher fera une reprise de Leadbelly sur le premier album de Taste ("Leaving Blues"):



Plus tard, il reprendra "Out On The Western Plain" sur l'album Against The Grain (1975), titre qui sera un standard de ses concerts jusqu'à sa mort.

En voici une superbe verion enregistrée à Dublin en 1978:

Rory épruivait une grande admiration pour le guitariste John Paul Hammond (aka John Hammond Jr):



John Paul Hammond (né à New York le 13 novembre 1942), également connu sous le nom de John Hammond Jr. est un chanteur et guitariste de blues américain. Il est le fils du célèbre producteur de musique John H. Hammond.

Une discographie exhaustive de John Hammond Jr:

http://www.wirz.de/music/hammofrm.htm

Bob Dylan a eu éghalement une grande influence sur Rory, tant au niveau du songwriting que de la musique. En effet, son mélange de folk, de blues puis de rock plaisiat énormément à Rory.



Et l'admiration était réciproque: Dylan aimait Gallagher, au point que Bobby aurait voulu jouer avec Rory, et reprendre le suer "I Could Have Had Religion", dont voici une superbe version live jouée par Rory au Marquee en 1972:

Rory a évidememnt été influencé par les Beatles et plus généralement par le MErseybeat, le son de Liverpool. Plus précisément, Rory appréciait beaucoup lThe Big Three, un trio dont le guitariste, Brian Griffiths, aura une grande influence sur lui: Rory en parlait comme d'un excellent guitariste.





he Big Three, despite the fact they were a three piece group, were one of the loudest on Merseyside thanks to the electronic wizardry of former member Adrian Barber who designed and made the amplifiers or ‘Coffins’ as they called them. Adrian decided to stay in Germany after a 1962 tour and was replaced by Brian Griffiths, one of the best guitarists in Liverpool.

The Big Three were managed by Brian Epstein and he arranged an audition for the group with Decca, recording ‘Some Other Guy’. They had arrive back from Hamburg the day of the audition and went to Decca’s recording studio thinking it was to record a demo tape. They were ‘upset’ when told Decca would be releasing the ‘demo’ and wouldn’t let them perform the song in the way they would have done when appearing at The Cavern or one of the many other venues (Decca mistake number 1). In 1963 Decca recorded them live at the Cavern, enough songs for an LP but for some unknown reason they erased most of the tape, (Decca mistake number 2) leaving four songs for release as an EP, ‘The Big Three At The Cavern’ with the unforgettable Bob Wooler introduction. The Big Three left Brian Epstein and signed with Kennedy Street Enterprises but didn’t find success on record again. Three tracks have never been released, ‘Fortune Teller’, ‘Long Tall Sally’ and ‘Walkin’ The Dog’ .

traduc svp Chino.. :joey:

Autre grande influenc de Rory, le bluesman avugle Blind Boy Fuller:



Blind Boy Fuller (né Fulton Allen) était un chanteur et guitariste de blues américain. Fuller est né le 10 juillet 1907 à Wadesboro, Caroline du Nord de Calvin et Mary Jane Walker. Il meurt le 13 février 1941 à Durham, Caroline du Nord.

Une excellente page consacrée à Blind Boy Fuller:

http://www.gazettegreenwood.net/an2003/n54/numero54ter.htm

Voici "Pistol Slapper Blues", par Blind Boy Fuller:



Et voici une des nombruses qu'a donné Rory de ce titre, celle-ci enregistrée en 72 pour l'émission "Beat Club" (on peut également en trouver une superbe verision sur le "LIVE IN EUROPE").

Rory a été influencé par toutes les musiques américaines, blues, rock, fomk, jazz, mais aussi par le zydeco et pas son plus illustre représentant, Clifton Chénier;



Clifton Chenier (né à Opelousas, près de Lafayette, le 25 juin 1925 - Mort à Lafayette, le 12 décembre 1987) était un musicien de zydeco, un mélange de musique cadienne et créole avec des influences de jazz, de blues. Il jouait de l'accordéon.



Rory rendra hommage à Chénier sur son dernier album (FRESH EVIDENCE), dans le superbe "King Of Zydeco":

que dire...Chino trop fort.. :joey: :joey: :joey: :joey: